D’une manière étrange, Ghostwire: Tokyo ressemble à la fin d’une époque. Développé par Tango Gameworks et publié par Bethesda, dans le sillage de L’achat de Zenimax par Microsoft pour 7,5 milliards de dollars en 2020, il est possible que ce soit le dernier jeu Bethesda à orner la plate-forme PlayStation.
Dans une tournure encore plus étrange, Ghostwire: Tokyo est en fait lancé exclusivement sur la PS5, en raison d’un accord signé avant l’acquisition par Microsoft de la société mère de Bethesda. Le directeur de Xbox, Phil Spencer, a été assez timide quant à l’avenir des jeux de l’éditeur sur PlayStation, mais nous savons que le prochain RPG phare de Bethesda, Starfield, sera une exclusivité de la console Xbox.
Si Ghostwire: Tokyo doit être le chant du cygne PlayStation de Bethesda, l’éditeur semble être en pleine forme. Tom’s Guide a reçu un accès anticipé à Ghostwire: Tokyo, et bien que nous ne puissions pas encore partager toutes nos réflexions, nous pouvons donner nos premières impressions après environ quatre heures de jeu.
Basé sur les deux premiers chapitres du jeu, Ghostwire: Tokyo s’annonce comme la prochaine exclusivité PS5 incontournable. Il tombe définitivement dans des grooves familiers du monde ouvert. Mais son arsenal varié de pouvoirs paranormaux et une représentation bien réalisée de Tokyo en font une concoction convaincante qui nous donne envie de jouer davantage.
Un terrain de jeu paranormal
Ghostwire: Tokyo est un changement radical par rapport aux deux précédents jeux de survie/horreur de Tango Gameworks, The Evil Within et sa suite. Pour commencer, la perspective de la caméra est passée de la troisième à la première personne. Et tandis que Ghostwire : Tokyo est certainement atmosphérique, ce n’est pas un jeu d’horreur.
Au lieu de manier des fusils ou des armes de mêlée tranchantes, votre arsenal dans Ghostwire: Tokyo se compose de sorts élémentaires. D’une simple pression sur un bouton, vous pouvez filmer le vent, le feu, la glace et plus encore du bout des doigts. Le système de combat du jeu a une sensation de “karaté et magie”, et même après plusieurs heures de lancement de sorts d’un simple mouvement du poignet de votre personnage, il est toujours très satisfaisant.
Les ennemis que vous affrontez sont de sinistres esprits envahisseurs connus sous le nom de Visiteurs. Une fois ramollis, les ennemis entrent dans un état abattu et vous pouvez les terminer avec un mouvement de retrait qui consiste à déchirer leur noyau dans une pluie d’étincelles. Cependant, c’est plus facile à dire qu’à faire. Les ennemis sont agressifs et peuvent facilement vous submerger en nombre.
Au lieu de lancer tous les sorts flamboyants, vous avez également la possibilité de vous camoufler. Éclaircir des groupes d’ennemis avec quelques éliminations silencieuses en premier est une sage décision, car vos capacités paranormales nécessitent une ressource qui n’est pas toujours disponible en abondance. Cependant, je me suis retrouvé sournois plus par nécessité que par plaisir, car les mécanismes de furtivité sont décevants et l’IA de détection d’ennemis est facile à exploiter.
Après un premier chapitre linéaire, qui met en place le principe de base du jeu et les principaux acteurs, vous tombez dans un monde ouvert de Tokyo et avez libre cours à explorer. L’emplacement central de Tokyo semble être la plus grande force du jeu. J’ai passé une partie étonnamment importante de mes quatre heures avec le jeu à errer dans les rues et à profiter de la vue.
Cette représentation étrange de la capitale japonaise regorge de points d’intérêt et d’objets de collection. Mais il y a aussi beaucoup de peluches standard du monde ouvert que vous avez probablement faites dans de nombreux autres jeux, des zones corrompues remplies de rencontres ennemies facultatives, aux portes du sanctuaire qui désembuent la carte et agissent comme des points de déplacement rapides. Quelques instants après avoir déverrouillé ma carte, elle débordait déjà de dizaines d’icônes.
Il existe également de nombreuses quêtes secondaires à entreprendre entre les missions d’histoire. Les âmes perdues avec des affaires inachevées demanderont régulièrement votre aide en échange d’XP et de devises précieuses. Le plus banal de ces emplois consiste simplement à combattre un groupe d’ennemis, mais certaines quêtes secondaires vous font passer pour un enquêteur paranormal et impliquent un travail de détective très agréable.
D’après ce que j’ai joué jusqu’à présent, Ghostwire: Tokyo fait un travail fantastique en équilibrant les moments cinématographiques et en engageant constamment des combats avec un monde ouvert visuellement impressionnant qui ne demande qu’à être exploré. Il y a énormément de choses à aimer dans ce mélange. Mais s’il y a un domaine qui n’est pas encore tout à fait à la hauteur, c’est bien l’histoire.
Où est-ce que tout le monde est parti?
Ghostwire : Tokyo ne perd pas de temps et vous plonge directement dans le vif du sujet. La cinématique d’ouverture plante le décor à un rythme effréné. Les citoyens de Tokyo ont mystérieusement disparu. La ville est envahie par des esprits sinistres et recouverte d’un épais – pour ne pas dire mortel – brouillard.
Vous incarnez Akito, un homme possédé par l’esprit d’un ancien policier connu sous le nom de KK. Ensemble, vous partez en voyage pour découvrir la vérité derrière ces événements étranges, et aussi pour arrêter un groupe portant des masques Hannya, qui semblent être liés à la procédure.
Le jeu ajoute rapidement des enjeux personnels pour Akito, car sa sœur est également enveloppée dans le mystère. Il peut aussi y avoir plus dans la trame de fond de KK qu’il ne le laisse entendre. Frustrant, dans ses deux premiers chapitres, Ghostwire est pratiquement obsédé par la mise en place de nouveaux mystères, au point de ralentir le rythme de l’histoire avec des taquineries énigmatiques sans fin.
Akito et KK forment instantanément une sorte de duo copain-flic, mais leur interaction est assez forcée, et le premier semble étrangement déphasé par le fait que sa maison est envahie par des fantômes littéraux. Au moins, le jeu a une séquence de comédie agréable qui vous gardera engagé. Par exemple, les magasins d’articles disséminés dans la ville sont tenus par des chats en lévitation qui lancent des jeux de mots.
Bien sûr, deux chapitres ne constituent pas une taille d’échantillon suffisante pour juger définitivement l’histoire d’un jeu, et il pourrait y avoir des rides engageantes juste au coin de la rue. Cependant, sur la base de ce que j’ai joué jusqu’à présent, Ghostwire: Tokyo est définitivement plus captivant du point de vue du gameplay que du point de vue narratif.
Nous pourrons bientôt rendre notre verdict final Ghostwire: Tokyo, mais jusqu’à présent, il semble prêt à poursuivre l’impressionnante série d’exclusivités incontournables de la PS5 en 2022. Espérons simplement que le rythme narratif s’accélère, illico.